Trois sœurs se réunissent pour chaque année fêter l’anniversaire de l’une d’entre elles.
Chaque année le même repas, infusé de non-dits et d’émotions contradictoires.
À table, on déglutit le temps qui passe.
P R I E traite de la subtilité des rapports familiaux ainsi que de notre rapport à la mort. De là découle l’univers du secret, de la culpabilité, mais aussi d'une complicité à la fois inaltérable et aliénante. Cette création a pour objet de traiter le déchirement d’une sororité. Que les soeurs survivantes le veuillent ou non, la défunte cadette mange à leurs côtés.
Qu’est-ce qui unit, envers et contre tout, au sein d’un noyau familial ?
Après un prologue qui se veut léger et drôle dans le foyer du théâtre, le public, une fois assis, découvre les trois soeurs, à table, alignées et austères, déglutir amèrement le contenu de leur verre.
A chaque gorgée d’un whisky lourd de tension, l’aînée boit un peu plus la tasse de sa culpabilité, la benjamine s’exaspère tandis que la cadette, témoin mutique de sa propre tragédie, s’enfonce dans un univers solitaire et onirique.
Tressé de trois imaginaires différents et complémentaires - Alicia Packer, Mathilde Soutter et Tamara Lysek - P R I E mêle chant, danse et texte, dans un univers cinématographique entre thriller et psychodrame.
Ce spectacle a été créé et joué pour la première fois au Théâtre de la Tournelle à Orbe, en novembre 2022. Il a été recrée et joué à La Maison de Quartier de Chailly en septembre 2026.
Une création de la Cie Porte-Bagages
Durée: 50 minutes
Création au théâtre de la Tournelle, Orbe: du 4 au 6 novembre 2022. Représentations complètes avec liste d'attente sur les trois représentations.
Recréation à la Maison de Quartier de Chailly, du 25 au 27 septembre 2026.
Disponible à la tournée, contactez-nous
Jeu, écriture et mise en scène : Tamara Lysek, Alicia Packer, Mathilde Soutter
Collaboration artistique : Alain Borek
Chorégraphie : Judith Desse
Costumes : Anne-Lise Tacheron
Scénographie : Rohan Ribault
Création et régie lumière : Armand Pochon
Création musicale : Luca Manco
Administration : Cie Porte-Bagages
Photos : Jessy Marchetti
Captation : Tobias Vannay
Remerciements : Philippe Gervaix, Jean-François Meuwly, Amandine Herzog, Timothée Calame, Yann Hermenjat, Giulia Belet, Amandine Herzog, Noé Menuau, Keyne Motte, Eric Motte, Gilles Bessat, Jason Borruso, Maison Saint-Gervais, Maison de Quartier de Chailly, Docksid, Sébastien Baudet, Ezéchiel Maillard, Yann Hermenjat, Giulia Belet, Chloé Chaudet, Léo Piguet, soutiens anonymes.
Soutiens lors de la création en 2022 : État de Vaud, Loterie Romande, Migros Vaud, Fondation Jan Michalsky, Fondation Le Manoir, Fondation Ernst Göhner, Théâtre de la Tournelle.
Alain Borek est né à Lausanne en 1983. Diplômé de la Manufacture, Haute école des arts de la scène, en 2009, il participe depuis comme acteur à plus de trente créations en Suisse romande. Il signe neuf spectacles en tant que metteur en scène : Vivre Mieux ! Vivre Vraiment (2015), L’Espace et nous (2019), Boucle d’Or (2021), Guggen Prose (2021), Poussette (2022), Tout ça pour ça (2023), La Visite du futur imparfait (2023), Clémence & Camille (2025) et Rétrospectaculaire (2026).
Parallèlement, il accompagne de nombreux artistes dans leurs processus de création en tant que metteur en scène, auteur et dramaturge, notamment Tiphanie Bovay Klameth, Mélissa Guex, Aurore Jecker, Yacine Nemra, Eugénie Rebettez, Yvan Richardet, Antonio Troilo, Joséphine Thurre, Simon Romang, Vincent Veillon et Yan Walther, ainsi que les compagnies Comiqu’opéra, Das Playground, Collectif Duncan, Déroute Chronique, Frakt’, Melpomène, Porte-Bagages, Quatuor Bocal, Slalom, KKZ et Tamiero.
Il se produit également sur la scène francophone dans différents spectacles d’improvisation et fait partie des membres fondateurs des collectifs romands Lausanne Impro et la comédie musicale improvisée.
Anne-Lise Tacheron est artiste performeuse et plasticienne lausannoise.
Issue d’un premier parcours en danse, son travail artistique se situe au croisement entre arts vivants et arts visuels. Ses pièces oscillent entre performance et installation, en faisant de l’activation d’objets un dialogue avec son environnement.
Son intérêt porte sur les diverses formes de transmission et de circulation des savoirs, de leurs hiérarchisation de pouvoir. Elle ouvre régulièrement son processus de recherche à la participation et remet au centre de ses interrogations la posture de l’Artiste. Sa matière de prédilection est le tissu.
Son travail artistique est régulièrement présenté dans différents centres d’art et festivals en Suisse. Elle a réalisé divers programme de résidences et a été artiste associée à l’Abri Genève, au Théâtre Sévelin 36 et au Far fabrique des arts vivants Nyon.
Luca a jeté son dévolu sur la création sonore, suite à une formation en tant que travailleur social. Il travaille depuis une dizaine d’année en tant que technicien du son pour de nombreuses institutions et festivals (le Théâtre Montreux Riviera, le Rocking-Chair, le Festival du Bout du Monde, le festival Hautes-Fréquences). Sa passion pour la création l’a amené à enregistrer de nombreux albums au sein de groupes tels que Solange la Frange, GoGo Talco et Service Fun. Il a ainsi réalisé de nombreux concerts dans d’importants festivals (Les Transmusicales de Rennes, les Eurockéennes de Belfort, le Printemps de Bourges, l’Eurosonic, Paléo, le Montreux Jazz, le Gurten, St-Gall Open Air, Nox Orae). En 2021, il cocrée notamment la bande-son de la pièce « Le poème des poèmes » (Anthony-David Gerber, Théâtre de l’Oriental), en collaboration avec Cyril Regamey et Rémi Leclair.
Judith Desse se forme en danse contemporaine à 21 ans à l’Institut de Danse “Rencontres Internationales de Danse Contemporaine” de Paris et dans la Cie de Théâtre “Du Dehors” de Claire Chollet en 2014 ; en 2015 elle est engagée au sein de la Compagnie Junior “Le Marchepied” à Lausanne. Elle devient interprète en 2016 pour le chorégraphe Foofwa d’Imobilité et traverse par la suite d’autre univers tel que : Romeo Castellucci, Denis Maillefer, George Lavaudant, Cie Alias, Cie Speak in Silence, Cie Pietro Marullo, Cie Filbert Tologo, Cie Utilité Publique à Lausanne. Elle présente deux pièces aux Quarts d'heure de Sévelin, puis crée " Electrum 0'002 "pour 32 artistes amateurs- scène ADC juin 2018, " Electrum 0’003» pour ANTIGEL 2019, « si tu as faim, prends un yaourt » pour la Fête de la Danse 2019 à l'Abri - Genève. " Sonate au lait d'avoine " avec Fabio Bergamaschi et Giulia Belet a été selectionné par Reso Tanzfest Suisse 2020 ( report 2021 ). Elle est interprète en 2021 pour "Printemps" de Denis Maillefer à la Comédie de Genève. Après une première création au Théâtre de l'Usine en mars 2022 " Je m'appelle Barbara, mon prénom est Suzanne ", elle présentera " Colette " une création pour 6 danseurs au Théâtre du 2.21 à Lausanne en avril 2024. Après plusieurs expériences chorégraphiques, elle se tourne également vers le théâtre et chorégraphie pour la Cie Überrunter " Nous ne disparaitrons pas " , Loredana Von Allmen " Nous traversons une légère perturbation ", "Charlie" de Christian Denisart en 2021 au Théâtre Kleber Méleau ( TKM ). En 2022 - 2023, elle chorégraphie la nouvelle pièce " les 10 petites narchistes " de la Cie Mezza Luna avec la metteuse en scène Julie Burnier, Little Nemo de Christian Denisart au Petit Théâtre de Lausanne, Impulsions féminines du Trio Bouche B, le clip Koburo , et son concert au D à lausanne .
